做生意的最高境界是把你卖了还得让你帮着数钱，虽然有点巧取豪夺，但至少人家在赚钱的时候尊重了你的心理感受。《功夫熊猫2》就是这样一部讨巧的电影。这部儿童片的各种包袱很密集，虽然笑料不太高级但很容易形成互相感染的欢乐气场，大量的3D动作场面的效果也赏心悦目，如果止步于影片最表层的浅显世界观和伦理观，影片在视听感受和故事节奏上的冲击力还是足够的。

片中有个细节值得玩味，沈王爷恶势力笼罩并等待着盖世五侠去拯救的地方叫China，当然被翻译成了“中原”，但在西方观众看来，China就是China，没法从这一个词中分裂出“中原”和“蛮夷”的地理概念，在他们看来这依旧是一个美国式动画英雄拯救世界的故事。无需从恶意的角度去揣测创作者的初衷，但比起《功夫熊猫1》来说，这起码代表了一种创作态度上的转变，懵懂少年的快乐生存变成了耍活宝，轻灵飘逸的成长故事变成了洒狗血的身世传奇，对东方神秘文化的深情遥望变成了各种怪力乱神……尽管影片有着一个《黄飞鸿》式的结尾，但与其说这是中国功夫在与工业文明的PK中获胜，还不如说是一种个人英雄主义的顿悟式觉醒，于是堆砌在银幕上的中国元素都成为展示美国精神和文化包容性的消费品。

关于《功夫熊猫2》一直有两派截然相反的观点，一是认为这是好莱坞写给中国的一封情书，另一派则认为这是好莱坞利用中国元素对中国所实施的文化入侵。事实上《功夫熊猫2》是在复制当年《2012》在中国的票房成功，即在宣传和实施上刻意放大影片的中国元素。事实上只要看到在好莱坞电影中表露出对中国的友好或关注，不少人的骨头确实是能轻三两的，这何尝不是一种文化奴性的表现。《功夫熊猫2》和前不久的《洛杉矶之战》都属于在主题建设上乏善可陈但在视听效果上达到很高水准的爆米花电影，但就是这种让其他国家只能望其项背的高度类型化、标准化的操作模式和技术水平，可以让好莱坞文化通行全球。岂止是电影，麦当劳肯德基星巴克何尝不也是如此？关 鑫